Ölmalerei

Wir laden Sie ein, sich uns bei einer Rundreise durchs Universum von Joseph Matar anzuschliessen.

Ein Abenteuer quer durch die poetischen Werke, die die libanesische Landschaft darstellen. Joseph Matar interpretiert dieses oft in der Bibel erwähnte Land auf ausgezeichnete Weise mit Charme, Liebe und Glanz. Faszinierendes Land und Gemälde von solchem Blühen, eine Hymne an die Wahrheit, an die Erhabenheit und an den Zauber.

Trotz des bedrohlichen Sturmes des angeblich modernen Urbanismus, entsteht beim Künstler eine neue Vision, eine Vision weitab von Unterdrückung, von Gewalt, von diesen Horizonten zu Beginn des 3.Jahrtausends. Joseph Matar betrachtet und übermittelt die Frische, die Reinheit des Heimweh-Libanons und erinnert uns an den ersten Morgen der Schöpfung, an dem der Geist noch in Einheit mit den Sterblichen war; wenn das Kunstwerk wirklich ein Seelenzustand ist, dann ist es die Landschaft noch viel mehr; durch den Seelenzustand des Künstlers drücken die Szenen Pracht, edle Werte, das ganze reiche Erbe unseres Volkes und eine zukünftige Botschaft für alle Menschen aus.

Hier sind die Kultur, die Kunst und die Umwelt in perfekter Einheit; sein eigenes Ich auszudrücken heisst auch, den Andern zu erreichen, denn das Ich ist weitumfassend. Die vorliegende Auswahl an Ölgemälden von Joseph Matar ist nur eine kleine Zusammenfassung vom Libanon, seiner Erde und seiner Menschen.

Ein Werk erfolgreich beenden ist ein erbitterter und leidenschaftlicher Kampf mit sich selbst. Es gibt immer einen Weg, der uns entweder zur Mittelmässigkeit oder zum Ruhm führt. Der Künstler kann nur aufrichtig und wahrheitsliebend, fähig und transparent sein.

Aquarelle

Für das Aquarell, ein anderer Abschnitt, den Joseph Matar mit Liebe behandelt hat, eine Technik mit Wasser, so wie Sepia, das Tuschen, die Benutzung von Tinte.

Dies sind Ausdrucksmittel, die eine Ausbildung erfordern, eine Technik, eine Geschicklichkeit.

Hier ist der Untergrund ein Blatt Aquarellpapier oder saubere Blätter mit absorbierender Oberfläche.

Meistens profitiert der Künstler vom Untergrund seines Trägers, um die nötige Transparenz zu erhalten. Er breitet seine Farben leicht aus, studiert die Formen und die kolorierte Harmonie des ganzen Raumes. Das Aquarell ist auch ein in sich unabhängiges Kunstwerk, und es drückt die Welt des Künstlers aus.

Es ist wie eine Sonate im Vergleich mit einer Symphonie, es ist ein sehr angenehmes Gebiet des Erforschens, ein Gebiet der Versuche. Man besucht verschiedene Aquarelle mit verschiedenen Themen; Häuser, Dörfer, Ecken, Bäume, Blumen , Kompositionen davon, usw….

Der Künstler manipuliert die Kontraste, die Abstufungen, die Übergänge mit einer absoluten Beherrschung. Er lädt uns ein, diese farbige Welt, jene des Lichtes noch einmal zu durchleben….er träumt von einer Nacht des Orients, die in seinem Werk Gestalt annimmt. Eine Flamme, die aus dem Herz des Künstlers entflieht und sich im Werk ausdrückt, um die Zuschauer zu erreichen.

Die Studien

Die Studien im Werk von Joseph Matar sind unzählig, was es schwierig macht, sie zu katalogisieren. Joseph Matar verbringt Tage und Nächte damit zu zeichnen, zu kritzeln oder mit Bleistift, Pastell, Tinte oder Kugelschreiber Versuche zu machen. Studien, Versuche, Skizzen sind wie die Luft, die er atmet, sie sind die Grundlage seiner Forschung…..

Er zeichnet wie er schreibt.

Alle gemalten Werke von Joseph Matar, seien es Ideen, die er plastisch, wie auch solche die er in Linien, Formen und Kompositionen wiedergegeben hat, wurden durch mehrere Studien, Kompositionen und Variationen ausgeführt. Vom Künstler verfasste Gedichte wurden auch in Zeichnungen umgewandelt.

Alles beginnt mit einer Studie, einem Strich, einer Skizze, dies ist die Infrastruktur jedes Werkes. Die Studien sind sehr unterschiedlich. Die Kompositionen von menschlichen Formen, von Landschaften von historischen Themen, von Kähnen usw….von Porträts, von Beschaffenheiten aller Art….hier wird die Sprache der Linien bis aufs Äusserste ausgedehnt.

Die Linie fliesst zwischen seinen Fingern wie das Wasser. Eine Zeichnung voller Charakter, die zusammenfasst, wie der Künstler die Form durch das Zeichnen wahrnimmt oder wie er durch die Malerei kommunizieren kann. Es ist das Vorprojekt, das den Schwung, die Grundlagen, die Vorstellungen, die Rythmen, die grossen Linien….die Einheit des Werkes ausdrücken muss. Die Studie bei Joseph Matar vibriert, singt, wendet sich an die Seele und kündigt das zukünftige Werk an. Seine Studien sind voller Bewegung, voller Leben….voller Licht.

Künstlerpaletten

Hier sind Paletten in der Mehrzahl, denn Paletten sind seine Leidenschaft…und wer könnte das Gegenteil behaupten. Sie ist sein Wegbegleiter, Tag und Nacht folgt ihm die Palette, spricht mit ihm, abgestufte Dialoge; lange Unterhaltungen über Ton, Nuancen, Kontraste und Farbenspiele resultieren daraus.

Die Palette ist seine Geliebte, in dieser Beziehung ist Joseph Matar polygam. Sie ist eine und mehrere, aber selten zwei auf einmal. Die Palette ist – der Künstler macht daraus ein Mythos – eines der heiligsten Objekte in seiner Welt; sie hört auf, ein Objekt zu sein, sobald seine edlen und geschickten Hände sie umfassen, sie berühren; wenn er auf ihre reine, makellose Oberfläche seine authentischen Gefühle, seine Ausdrücke, sein Genie usw…in einem Wort all seine „Ich’s“ ausgiesst. Sobald sich die Palette mit Farbe beladen fühlt, macht Joseph Matar aus ihr ein Werk, das von Poesie sprüht, er impft ihr das Leben ein, einen Individualismus, eine ewige Präsenz.

Am häufigsten behandelt er auf seiner Palette das letzte Thema, das er ausgeführt hat, es wird eine weitere Folge entstehen oder es gibt eine neue Version von einem bereits realisierten Thema, und eine weitere Palette mit ihren Kübelchen wird ihren Platz einnehmen, und das Spiel geht weiter, der Blutkreislauf, der kulturelle Kreislauf, derjenige der Kommunikation usw…..auf der Site sind mehrere Themen erörtert….

Die Verkündung Mariä, die Kähne, die Landschaften, die Blumen, der Esel, sein Begleiter, die Gruppen usw…..

Mit Hilfe seiner Paletten, die teils mehr als 60Jahre alt sind, kann man die Entwicklung des Künstlers verfolgen, seine Schicksalswendungen, Veränderungen, Zwischenfälle usw…die Palette bleibt bestehen, während die Pinsel sich abnützen; die Letzteren werden fortgeworfen, nicht aber sie, diese Königin, dieses Schlachtfeld, diese heimliche Freundin, dieses brennende Gestirn, diese imponierende und ausdrucksvolle Figur, dieser Diamant, reicher als die Prismen dieses Regenbogens, was bleibt einem da zu sagen in Gegenwart einer Palette, die Joseph Matar anbetet.

Für weitere Informationen betreffend den Künstler, Maler und Poeten, Joseph Matar, mögen Sie die Französische oder Englische Sektion besuchen.

Neuheiten

Joseph Matar ist ein Überbringer des Lichtes, eingespannt in dem, was er sieht, was er fühlt, was er erlebt. Wie bei jedem echten Künstler, sind seine Augen angefüllt mit Wundern und sein Herz mit Liebe; Er versucht das Rätsel unserer Existenz zu verstehen. Als Sohn der Erde, fieberhaft und dynamisch, sieht er in den irdischen und menschlichen Kräften kosmische Ereignisse. Ein Kosmos, der sich aufrollt und dreht, ein Kosmos in ständiger Bewegung. Er lässt diese galaktischen Spiralen in die Tiefe seiner Seele eindringen.

Joseph Matar hat nicht bei seiner Geburt begonnen und wird nicht bei seinem Tode enden. Er sieht sich eines Tages beim „Ur in Chaldée“ leben und sogar noch weiter entfernt in Zeit und Raum….. Er war bereits in Lascaux, in Altamira….. er reiste durch das Ägypten der Pharaone…. Griechenland, Rom,….. er hat das geheimnisvolle Romanische und Gothische erlebt, hat die Renaissance und alle künstlerischen und kulturellen Bewegungen verarbeitet….. bis in unsere Tage…

Joseph Matar hat lange vor dem Homo Sapiens begonnen; er hat mit Gott begonnen, mit dem ersten Augenblick Null der Zeit….. Er hat sich mit Phidias und Platon entwickelt,….. er hat mit Johannes dem Täufer gelebt, und mit Christus….er kannte Beethoven, Michelangelo und Mozart, Dante und Sankt Augustin,….. er hat leidenschaftlich alle Übermenschen der Geschichte geliebt…

Gott und der Mensch erreichen mit diesem Aufeinandertreffen ein kosmisches Gleichgewicht, worin sich das „Ich“ ewiglich äussert; dies ist die Genese des Wesens und dessen Existenz. Es ist wegen dieser Ehrlichkeit, dass er sich mit all den Kräften seines Herzens und seiner Liebe für jene Rasse, die die Intelligenz in sich trägt, ausdrückt. Es gibt keinen Misston zwischen dem, was er ist, und seinem Werk… dieses Letztere ist ein Abbild seiner Selbst, ein Abbild, das des Paradieses würdig ist. Sein Werk reflektiert das Himmlische und die Zufriedenheit, seine Schrift ist eine im Raum aufgezeichnete Sprache, seine Formen sind in einer schlichten und poetischen Gesamtheit angeordnet. Joseph Matar, Träger des Lichtes, lädt uns dazu ein, unsere Seele den Geheimnissen des Universums und unseren intelligenten Kräften, die aus der Ewigkeit und aus der Entstehung der Sonne sprudeln, zu öffnen.

Wir befinden uns sehr wohl vor einem Sonnenmotiv: Wir werden „Sonne“ sein beim Entdecken aller Sonnen in uns, und wir dringen in diese Sprache ein: Zeichnung, Raum, Farben….. Das, was in und um uns herum passiert, in dieser Welt und in der anderen, wird in unzählige Farben übersetzt: Azurblau, das sich mit Mandelbaumrosa vermischt, heisses und explosives Orange….. Sonnengelb, Rot, die Erden…. in Zinnoberrot… und Weiss, das erduldet, das antreibt, das empfängt….

Das Werk handelt als Einheit, seine plastischen und gleichzeitig spirituellen Dimensionen vergeistigen sich, denn die Materie und die Gesamtheit sind bei Joseph Matar vergeistigt….

Joseph Matar hat das Genie, die Zeit zugunsten einer anderen Zeit, der der Meditation,

anzuhalten….. damit die Blumen aufblühen…. und damit sie auf dem Planeten der Liebe einen Abdruck der Liebe hinterlassen.

Grosse Werke

Eine weitere Seite auf der Website zu besuchen: die grossen Werke. Seit seinen Anfängen und nach der Heimkehr aus Europa hat sich Joseph Matar mit den grossen Werken bemüht, Gegenstand der Werke ist sowohl leidenschaftlicher, wie auch nationaler, religiöser, heroischer, mythologischer usw. Art.

Er begann mit zwei Ausstellungen im grossen Seminarsaal der U.S.J., Werke der Grösse von 1,4 x 2 m oder mehr, und auch anderswo. Von Zeit zu Zeit realisierte er ein grosses Werk. Das Projekt, das er jetzt in Angriff genommen hat, und das das Zentrum unseres Interessens darstellt, ist ein Vorhaben, das gut und gern die Grösse von 500 m2 übersteigen kann. Es ist eine Zusammenfügung von ca. 200 Ölgemälden (60Stück sind bereits fertiggestellt), eine Einheit in Konzept und Ausführung. Es ist die Geschichte jeglicher Existenz, Zivilisation, Fortschrittes, Technologie, Entdeckungen, Geschichte, Grossen und Genies, Legenden, Gleichnissen, Mythologie usw…..

…… im Lichte dieses grossen Ereignisses, das die Menschheit erfahren hat und das da ist: Golgatha, „der Mensch, der seinen Schöpfer kreuzigt“, bildliche Einheit, Schöpfung, Stimmung jedes einzelnen Werkes ist angefügt an dasjenige, das ihm folgt, und zwar in der Art, dass es keine Unterbrechungen gibt, sondern eine Kontinuirlichkeit in Idee, Handlung, Ausdruck, Ausführung usw…….

Werke, die viele Studien, Zeichnungen, Vorprojekte erfordern…. Schwierigkeiten…. aber alles beugt sich dem Willen und der Liebe, die im Charakter und dem Herzen des dynamischen Malers eingraviert sind.

Neuheiten in Gedichtform

In diesem grossen Dorf, das der Planet Erde ist, ist dieser Stamm vereinigt durch die elektromagnetischen Strömungen, durch Radarwellen, durch Strahlen jeglicher Art, durch Internet usw……

Der entfernteste Punkt liegt also nur einige Bruchteile einer Sekunde entfernt…… dies ist das Verhältnis Raum-Zeit, das Abenteuer unserer Zivilisation, der Fortschritt, die Entwicklung, die neuen Technologien, die Verallgemeinerung usw…..

Joseph Matar lebt sowohl in der Zeit, wie auch im Raum, er folgt immer der Tagesordnung; hat er nicht eine seiner Thesen aufrecht erhalten: „Die Technologien“ seit dem ersten Augenblick, in dem der Mensch seiner Selbst bewusst worden ist, bis zum Datum der Aufrechterhaltung….. denn er war und ist der Überzeugung, dass viele Kommunikations- und Ausdrucksmittel in unserer kontinuierlichen Evolution den Tag sehen werden. Joseph Matar, dieses Kind dieses Stammes oder dieses Planetendorfes, lebt alle Geschehnisse, wo auch immer sie sich ereignen, und im Ermessen der Möglichkeit gibt er seinen Rat, seine Meinung…… in plastischer Materie und in geschriebener Dissertation; er erfasst das Ereignis plastisch, indem er für die Gelegenheit ein Kunstwerk kreiert und einen angemessenes Gedicht verfasst. Unwichtig, ob nun das Ereignis universeller, kosmischer, lokaler patriotischer, gemeinschaftlicher usw. Art ist. Joseph Matar lebt das Ereignis, untersucht es haargenau, er analysiert es, er stellt es in seiner Seele neu zusammen, und er macht daraus ein Werk.

Auf der Site besucht man z.B.:

11.Sept., ein Gedicht
13.März, Madrid
14.März, ein grosses Gemälde und ein Text
Eine Huldigung an Gebran, Gemälde und Gedicht
Besuch der Überreste von St. Theres im Libanon
Der Tsunami, Kunstwerk und Gedicht usw……
Seeligsprechung der Ehrwürden Jacques Haddad, Kapuziner usw…..

Einführung

Ein Name, den es zu behalten gilt, ein grosses Werk, das man sehen und nicht verpassen sollte – ein Lebenswerk – dasjenige von Joseph Matar.

Der Kunstmaler Joseph Matar, Humanist, Sohn der Sonne und des Lichtes des Orients, Schöpfer und Poet, ausgebildet in den Universitäten, den Ateliers und den Museen Europas: Spanien, Frankreich, Italien. Es ist die orientalische Seele auf der Suche nach dem abendländischen Geist, mit einer sterblichen Flamme, deren spirituelle Essenz ihre Wurzeln im Göttlichen eintaucht.

Kunstschaffender, Theoretiker und Techniker, befreit von jeglichem Gewicht des Systems, versucht er, sich im Licht auszudrücken! Der Zufall und das Finstere widerstreben ihm. Auf jedem Gemälde gruppiert sich das Spiel der Linien, der Farben und der Volumen in Form eines schwierigen Kampfes – ganz wie eine Eroberungsstrategie oder eine Symphonie! Hier „Da ist ein Nest aus grünem Laub, wo ein Haus singt“….dort, ein ganzes Dorf, das das Meer betrachtet. Weiter weg ist ein kräftiger Baum, der euch seine Früchte liefert. Und hier ist die riesige Sonne in der Ebene – eine Familie um das letzte Neugeborene versammelt – oder auch die goldene Herrlichkeit einer aufsteigenden Menge.

Joseph Matar schneidet mehrere Gebiete und bildliche Techniken an. Er behandelt das Porträt und die menschliche Gestalt, die Landschaft, das historische Gemälde usw…. und vorallem die heilige Kunst, mit einer neuen Eingebung. Was die Techniken anbelangt, benutzt und beherrscht er alle: Ölmalerei, Aquarell, Pastell, Tinte, Bleistift usw…..

Wenn Sie bei ihm in Eddé-Byblos eintreten, empfinden Sie das Gefühl, im Atelier eines der grossen Meistern der Renaissance zu sein: Baustelle der Artisanen, eines Heimarbeiters und eines Schöpfers.

Curriculum Vitae

Geboren am 3.August 1935 in Ghadir – Jounieh (Libanon).

Libanesische und Französische Staatsbürgerschaft.

Primar- und Sekundarstufe im “Collège des Frères Maristes” in Jounieh.

Kunststudien der Malerei (Stipendien der Regierung)

Madrid 1961-1963
Paris 1963
Rom 1973
Paris 1985

In der Schule der Meister:

Im Atelier von Meister Omar Onsi 1951-1961
Im Atelier von Meister Georges Corm 1958-1961
Im Atelier von Meister Rachid Wehbé 1956-1961
Im Italienischen Kulturzentrum von Beirut 1955-1957
In der Höheren Schule der Literatur 1955-1957
In der Akademie für Medizin in Beirut (Anatomie) 1958-1959

Diplome:

-Diplome der Höheren Studien der Malerei: Universität von Madrid und Kunstschule von San Fernando 1961-1963
-Doktorarbeit des 3.Ausbildungsabschnittes an der Universität von Paris. „Plastische Kunst: bildnerische Technologien und bildlicher Ausdruck“
-Staatliche Doktorarbeit 1999 von der Libanesischen Universität

Professionelle Stellung:

-Mitglied des offiziellen Ausbildungskaders seit 1954
-Verantwortlicher der Erwachsenenbildung im Zeichnen und Malen für die Lehrkräfte der höheren Schulen von Beirut, Byblos und Tripoli seit 1965.
-Lehrer an der Kunstschule der Universität Saint-Esprit von Kasslik seit 1963.
-Titularlehrer an der Libanesischen Universität.
-Leiter der Abteilung „Zeichnen und Malen“ am Institut der schönen Künste an der Libansesischen Universität von 1980-1985 und von 1994-1996, und Mitglied des Vorstandes dieses Instituts.

Ausstellungen:

Mehr als 65 eigene Ausstellungen im Libanon und in der übrigen Welt.

-1961 – Privater Ausstellungsraum, Jounieh
-1964 – Carlton Hotel, Beirut
-1965 – Erster Ausstellungsraum der heiligen Kunst, St. Joseph Universität, Beirut
-1966 – Austellungsraum der heiligen Kunst, Seminar von Ghazir
-1967 – Rathaus von Jounieh
-1968 – Carlton Hotel, Beirut
-1970 – St. Joseph Universität, Beirut
-1971 – Stadt Ajaltoun
-1972 – St. Joseph Universität, Beirut
-1973 – Carlton Hotel, Beirut
-1974 – Spanisches Kulturzentrum, Beirut
-1976 – Juli: im Monte Libano in Rio de Janeiro, Brasilien
-1976 – August: im Zahle-Klub von Sao Paolo, Brasilien
-1976 – September: im Bello Horizonte, Brasilien
-1977 – Kulturzentrum, Jounieh
-1977 – Galerie „Drap d’or“, Cannes, Frankreich
-1978 – „Grotte aux poissons“, Jounieh
-1979 – Kasino vom Libanon
-1979 – Ausstellung von Aquarellen beim A.T.C.L., Jounieh
-1980 – Mai: Höherer Rat von Kultur und Wissenschaft, Kuwait
-1980 – Mai, Juni: Galerie Le Prisme, Jal El Dib
-1980 – Dezember : St. Rafka, Jal El Dib
-1981 – April: Spanisches Kulturzentrum, Beirut
-1982 – Mai: Galerie Le Prisme, Jal El Dib
-1983 – Februar: Spanisches Kulturzentrum, Beirut
-1984 – Galerie Le Prisme, Jal El Dib
-1986 – Spanisches Kulturzentrum, Beirut
-1987 – Galerie Le Prisme, Jal El Dib
-1988 – Kulturzentrum von Miziara
-1989 – Dezember: im Präsidentenpalast, Baabda
-1990 – Aktivitäten von kurzer Dauer in mehreren Städten, Libanon
-1991 – April: Zeichnungen und Studien – Galerie Le Prisme, Jal El Dib
-1991 – September: Aquarelle – Kano, Nigeria
-1992 – Februar: Aquarelle – Elfenbeinküste
-1993 – November: Französisch-Libanesisches Heim
-1995 – Juni: Galerie Le Prisme, Jal El Dib
-1996 – Februar : Galerie Jade, Trois Marié Str., Lyon, Frankreich
-1996 – April, Mai : Rathaus des 8.Stadtbezirkes, Lyon, Frankreich
-1996 – Juni: Galerie Matignon, Sin El Fil
-1996 – Oktober: Kulturaustauschzentrum Elac, Lyon, Frankreich
-1996 – Oktober, November: Künstlerviertel, Morestel, Frankreich
-1997 – März: Galerie Echos, Jounieh, Libanon
-1997 – November: Galerie Jade, Trois Mariés Str., Lyon, Frankreich
-1998 – Mai : Libano-Europäische Société Générale der Bank, Sin El Fil
-1999 – Januar : Gemeinsames Essen der Kellereien von Frankreich
-1999 – Mai: Kunsthandwerkstätte, Jounieh
-2000 – Juni: Libanesische Kunsthandwerkstätte, Jounieh
-2001 – März: Villa Sursok, Beirut
-2001 – Dezember: Rathaus, Jounieh
-2002 – Oktober: E.A.U., Abu Dhabi
-2002 – November: A.D.G. Galerie, Beirut
-2003 – Ein Aquarell des Künstlers (32x50cm-900US$) wurde dem nationalen Apostelamt der Maroniten verkauft (9.-13. Juli 2003)
-2003 – Dezember: Intercontinental Phoenicia-Hotel, Beirut
-2004 – August: Musikalischer Abend, Beit Chabeb
-2004 – Dezember: Galerie Surface Libre, Jal El Dib
-2005 – September : Al Riad, Saudiarabien vom 27.September bis 9.Oktober
-2006 – Juni: Universität des Mittleren Ostens, Beirut
-2006 – Oktober: Galerie Surface Libre, Jal El Dib
-2007 – Dezember : (Sepia) Libanesisches Spital, Beirut
-2008 – August : Zentrum für Kunst und Gewerbe, Byblos, Libanon … usw…

Präsenz des Werkes des Malerkünstlers in mehreren Privatsammlungen, Galerien, öffentlichen, privaten und religiösen Einrichtungen, in der ganzen Welt:

Frankreich, Spanien, Italien, Belgien, Schweiz, Grossbritannien, Deutschland, Vatikan, Vereinigte Staaten, Kanada, Mexiko, Uruguay, Kolumbien, Venezuela, Argentinien, Nigeria, Elfenbeinküste, Ghana, Brasilien, Kuwait, Zypern, Abu Dhabi, Irak, Syrien, Jordanien, Saudiarabien, Emirate und Ägypten.

Interviews

-Künstlerischer Fachbildungskurs am Libanesischen Fernsehen für alle Studenten der Universität und der Normalen Schulen.
-Mehrere Interviews am Libanesischen Radio, an „der Stimme Amerikas“, am Radio Monte-Carlo, am BBC, am Radio von Kuwait, Frankreich.
-Mehrere durch Fernsehfunk gesendete Interviews im Libanon und in Kuwait.

Publikationen des Künstlers über seine Kunst

-Mehrere Artikel in der lokalen und internationalen Presse….
-Mehrere Konferenzen und Unterhaltungen in mehreren Einrichtungen im Libanon, wie auch im Ausland…
-Vervielfältigte Kurse für die Sekundarklassen und für die Normale Schule
-Buch des Professors (auf Arabisch), Beirut 1973, für das Zentrum für Entwicklung und pädagogische Forschungen
-In Buchform erschienen „Hundert Jahre plastische Kunst im Libanon 1880-1980“ – Ausgabe 1982
-Ein Album mit Arbeiten des Künstlers: Gemälde vom Libanon – Joseph Matar – Ausgabe Tanit 1996
-Mitglied der Organisation „Art in Context“ New York – 1997
-Erschienen in Buchform „Pionnere des Libanon“ – Ausgabe 2000
-Sein Werk wurde von Joanna Bassil untersucht (Maturität in Kunstgeschichte, Universität von Quebec in Montreal), Dienstag, 11.April 2000 – Eine Frage von Kultur und Ausbildung, die sich im Werk von Joseph Matar äussert.
-In Buchform erschienen „Dreams and Fantasies“ (Silence Within) – The Intercontinental Library of Poetry
-In Buchform erschienen „Kunstgeschichte des 20.Jahrhunderts, Kunstmaler Joseph Matar“, Tome III, Akademie der schönen Künste Michel Angelo, Beirut, durch Alice Atwé unter der Aufsicht von Bernard Renno.
-Im Juli 2001 hat Joseph Matar für sein ausserordentliches Talent den Preis „International library of poetry“ (Library of Congress ISBN 0-7951-5062-8) bekommen
-In Buchform erschienen „Arab Recource Guide“ – Ausgabe 2003
-Sein Werk wurde von Jean-Maximillien de la Croix De Lafayette untersucht (Music and Art Society of America, Inc., Präsident Emeritius), am 6.März 2003 – Begegnung mit Joseph Matar: Der Künstler der mit der Natur im Zwiegespräch ist und der deren göttliche Schönheit enthüllt!
-Sein Werk wurde von Joan Lluis Montané vom Internationalen Verband der Kunstkritiker untersucht.|
-Im Revue „Amman“ erschienen; Nummer 100 – Oktober 2003
-Im November 2003 erhielt Joseph Matar den Preis „Said Akl“ für sein aussergewöhnliches Talent.
-Im Revue „Cantos Cadre“ erschienen – Kanada; 2.Band – Herbst 2003
-Eines der Werke des Künstlers wurde auf einer Einladungskarte reproduziert (20`000 Karten wurden gedruckt), um dem Massaker an den Palästinensern um 1948 in Deir Yassin zu gedenken, in der Royal Geographical Society, Kensington Gore, London SW7 (4.April 2004)
-Sein Werk wurde von David Nye untersucht, Mai 2003, „Reichtum der künstlerischen Kreativität und Überfluss an hypnotisierenden und multidimensionellen Farben – Das letzte Hurra der letzten grossen Meistern des grossen Orients“.
-Sein Werk erschien in der Galerie „Images of Eyes“, Oktober 2004
-Im Revue „New York Arts Magazine“ erschienen, 9.Band, Nr. 11/12 04, New York USA
-Im Wörterbuch Drouot Cotation 2004, 2005, 2006, 2007, 2008 erschienen – Larousse Diffusion
-Im Buch „Christianisme Oriental Kérygme and History“ von Geuthner, 2007, erschienen
– Im Buch „Encyclopedia of the 21st Century: Biographies and Profiles of the First Decade“ erschienen, das durch die Times Square Press (New York) , 2008, publiziert wurde
-Im Buch “Les Nouveaux Gullivers” von Jean Marcoux, erschienen, das durch die EditionsPourTous, 2008, publiziert wurde
-Im Buch „Wild Mulberries“ erschienen, das durch InterLink Books, 2008, publiziert wurde
-Im den Revues Byblos Art und Byblos Switzerland erschienen, die durch Dr. Joseph Yammouni, 2008, publiziert wurden. … usw…

Artikel

In einem Dialog mit Joseph Matar, Maler von grosser Berühmtheit, hat Andrée Thoumy, Dichter, das Wesentliche von seinem Vortrag über Kunst und über seine künstlerischen Erfahrungen zusammengesammelt, und er präsentiert es uns, vermischt mit seiner persönlichen Ansicht über das Werk des Malers.

Mit seinen erfahrenen Händen bearbeitet Joseph Matar sein Werk mit Licht. Geschöpft aus den Quellen eines intensiven spirituellen Abenteuers und aus einer einzigartigen künslerischen Erfahrung, gestalten seine rosafarbenen, grünen, blauen und goldenen Zwischentöne die Mandel- und Olivenbäume, überfluten die Meeresweiten, breiten sich schnell über die ausgiebige Ernte aus und bringen die Garben, die die Hände der Ährenleserinnen umschliessen, zum Schimmern.

Uns aus der banalen Realität herausreissend, schleudert uns der Maler in ein durch diesen farbigen Dialog umgewandeltes Universum, in eine Welt, die aus seinem Innern, aus diesem Kosmos, der jeder Mensch in sich trägt, hervorsprudelt. Das materielle, wie auch das spirituelle Werk des Künstlers, eine Universalsprache, die durch unsere Augen erfasst, und durch unsere Seelen begriffen wird, eben dieses Werk symbolisiert die vereinigende Bande der Menschheit. Sein „Wort“ ist diese träge Masse, der er Leben und Ausdruck verleiht. Unter der Einwirkung von Farbe und Licht, nimmt diese symbolischen Wert in der Verständigung zwischen den Sterblichen an. Durch sie wendet er sich an alle. Wie eine Verbindung zwischen den Menschen, fliesst seine Sprache wie ein Fluss ab, wie das Licht des Himmels, wie ein Strom der Liebe, dieses lebensnotwendigen Seiles, das den Menschen zu Gott erhebt und Gott sich über die Menschheit beugen lässt.

Durch sein Werk liefert der Künstler dem Menschen Ende des 20.Jahrhunderts, Gefangener in seinem Werk aus Beton und Stahl – ein sowohl tragischer, als auch faszinierender Zustand – den befreienden Gärstoff, um diese Menschheit wieder herzustellen, diese Menschheit, irregeleitet in ihrer ausschliesslich menschlichen Dimension, welche das Rätsel seiner Seele darstellt.

Mit der Menschheit zum Abendmahle gehend, nicht nur stromabwärts, sondern auch stromaufwärts, so begegnet der Künstler seinen spirituellen Meistern, von Raphaël über R.Bâcon bis hin zu R. Steiner. Es ist beim Hören des Sonnenlobgesanges von St. François, beim Erleben des Mysteriums von Golgatha, der Divine Comédie von Dante und jeglicher Prüfung, die die Seele beim Erleben dieses gleichzeitig sterblichen, wie auch göttlichen Dramas erduldet, dass für ihn die Realitäten dieser Welt wegen ihren reichen Werten bersten.

Sein Werk reflektiert spirituelle Ursprünge und in der Tat auch einen Vermittler zwischen dem Sterblichen und dem Göttlichen. Durch seine Welt des Lichtes strebt Joseph Matar das Geheiligte, das Göttliche an, er versucht den ursprünglichen Geist zu treffen. Seine Vision der Welt ist religiöser Art, seine Kommunion mit dem Universum ist ganzheitlich, dem materiellen und spirituellen Universum, dem des Körpers und der Seele, dem der Zeit und des Raumes, dieser inneren Zeit, die die Formen vermenschlicht.

Eine privilegierte Stellung unter seinen Zeitgenossen innehaltend, erhaben in der spezifisch sterblichen Hierarchie, eine Art schwärmerischer, phantasievoller Messias, schwankt der Künstler unermüdlich zwischen Gott und den Menschen. Ist er nun Gott oder den Sterblichen näher? Durch seine Klarheit, seinen Scharfsinn, sein Erfindungsvermögen, ist er sicherlich von allen Menschen den Sterblichen am nächsten. Als Träger des Lichtes ist er ohne Zweifel Gott am nächsten. Seine Leinwände sind eine Inkarnation seiner Gedankenwelt, seines Geistes, seiner inneren Zeit, die die Formen vergeistigt und sie in einer reichen, strukturierten und strahlenden Masse unsterblich macht. Wenn er seine Gedankenwelt in Reichweite der Sterblichen bringt, dann ist dies, um sie einem Jenseits der Gedankenwelt näher zu bringen. Personen und Formen quellen aus der Farbe hervor und bevölkern sein geheimnisvolles Universum, Ausdruck der Seele des Künstlers.

Sein Universum ist das der Schönheit, der Wahrheit, der Freiheit und der Liebe. Joseph Matar hat sehr wohl begriffen, was Goethe meinte, als er sagte, dass die Schönheit den Himmel Gottes und die Erde der Menschen vereinigt, und auf der Reise ins Wunderland verbindet er seine Identität mit der des Universums. Sein Werk, das dem Blick keine leeren Hoffnungen macht, erweckt die Gefühle und richtet sich an die Gedanken.

Der Maler gibt auch vor, ein Leuchtturm der führt zu sein, ein Leuchtturm der erleuchtet und der den Schatten, der ihn umgibt, zerstreut. Als Bote des Lichtes, bewegt sich der Künstler dem Lichte der Wahrheit zu, um seine universellen, kosmischen und menschlichen Gedanken auszudrücken.

In ihm fügt der ewige Beginn – jeden Tag wieder auflebend, sich entwickelnd und fortschreitend, nie innehaltend – das ewige Ende dem Bild des Lebens in Bewegung zu, dem Bild der fortlaufenden Zeit, dem der immer wiederkehrenden Jahreszeiten, dem der Natur, die wiedergebärt und sich endlos erneuert. Der Künstler, dieser Schöpfergeist, wiederholt sich nie.

Seine warmen, zarten und kräftigen Farben verraten seine Sehnsucht zu leben und zu lieben. Seine Vielfalt und seine Themen übermitteln seinen Wissensdurst. Aber, jenseits des Ausdruckes seiner Selbst, ist der Künstler durch seine Leinwände auch ein Meister, einer der unterrichtet: die Farbenzauberei, materialisiert, durchsichtig, überempfindlich, erweckt und orientiert unsere Phantasie, vom angeborenen Chaos bis hin zur Kenntnis des Raumes, der die Stütze des Werkes ist.

Als „Schöpfer“ hat er alle Fähigkeiten, die Form in der Materie zu erwecken.

Wenn er auch das Hochgefühl des befruchtenden Gedankens kennt, erlebt er auch die Angst, die jegliche Schöpfung begleitet. Materielle und spirituelle Stürme, wo ein Wind des Umsturzes bläst, eine apokalyptische Feuersbrunst wütet, die die Geburt eines neuen Werkes ankündigt, eines Werkes, einzig, neuartig, original, ausgezeichnet durch das Siegel der Kunst.

Eine zuverlässige Technik, eine lange Lehrzeit, ein ernstliches Gepäck, dessen er behauptet, es sei ein Gepäck aus Gold, aus Weisheit, ein ausgezeichnetes Talent, all dies macht aus seinen Leinwänden den Fruchtboden, auf den er seine Seele leert, neue Realitäten schöpfend. Seinen reinen Farben mischt er jenes Element der Seele und des Geistes bei, das sein Werk mit der vielseitigen Umgebung verbindet, wie eine magnetische Nadel, die sich nur in eine einzige Richtung, nämlich in die des göttlichen und spirituellen Nordens, bewegt. Seine Formen mit ihren manchmal unentschlossenen Konturen bewirken, dass unser Blick von einem Hell-Dunkel zum anderen, von einer Masse zur anderen, von einem Volumen zum benachbarten, gleitet. Ein geheimnisvolles Spiel für diesen Meister der Übergänge!

Joseph Matar nimmt an, dass der Künstler Träger des Lichtes ist. Er ist eben nicht nur ein „Plünderer“ des Lichtes: die funkelnde Unendlichkeit, die leuchtenden Strahlen, die aus Gottes Auge strömen, das helle Licht seines Gewissens, das Licht der Wahrheit, das einhüllende Licht, das uns mit jeglicher Schöpfung vereint, alle inneren und äusseren Lichter laufen in ihm zusammen, um ein „Ich im Lichte“ herzustellen. Also schwimmt er auf den Strahlen dahin, dieses himmlische und planetarische Wasser, er betrinkt sich mit Licht, durchbricht die Materie, um auf jene Welt zu treffen, in der der Geist glänzt, wo die Lichtdecken die Schöpfung von Leben und Fruchtbarkeit überschwemmen.

Während dem ganzen Dialog mit dem Maler sprudelt ein Bild hervor und bestätigt sich: Jeder Künstler ist ein Vermittler der Liebe. Die kosmischen Kräfte bersten in allen Künsten, von der Malerei über die Dichtkunst bis hin zur Musik. Der Künstler durchbricht die Sterblichen, um einen allgemein gültigen, kosmischen und sterblichen Gedanken auszudrücken. Darin besteht die zentrale Idee, die Idee der Einheitlichkeit, die die verstreuten Fragmente verbindet und das Leben des Werkes beschützt. Was der Maler uns mit seiner Kunst ebenfalls mitteilt: im Menschen gibt es mehr als nur Menschliches; wir tragen in uns diesen göttlichen Keim, der den Menschen ausmacht, ein unsichtbarer Faden verbindet uns mit der Göttlichkeit. Möge es dem Himmel so gefallen, dass dieser Faden nicht resist!

Presse

Wir bedanken uns bei den Zeitschriften, den Zeitungen und den Medien des Fernsehens, die über den Kunstmaler und Poeten Joseph Matar und über seine Ausstellungen geschrieben und berichtet haben.

Ziel

Willkommen bei LebanonArt und im Atelier des Kunstmalers und Poeten Joseph Matar.

LebanonArt bietet seinen Besuchern einen Vorplatz an, auf dem sie sich durch alle kulturellen Reichtümer, die die Website während den Jahren angesammelt hat, bewegen können. Die Website soll eine Galerie von hohem Niveau an Schönheit sein, eine Anregung der Gefühle, des Humanismus und des Ausdrucks unserer modernen Zeit. LebanonArt vernachlässigt weder das Erbgut, das sterbliche wie auch das universelle Erbe, noch die Zukunftsvisionen dieses 3.Jahrtausends. Die Website entwickelt sich fortwährend in Zeit und Raum, von der traditionellen Vergangenheit zu den aktuellen unlimitierten, unterschiedlichen und bewegten Ausdrucksweisen, bis zu den „Morgen“, so reich an Hoffnung, Abenteuer und Versprechungen….. Die Website nimmt in der Welt einen Platz ein, wo der Pinsel, die Farbe, die Linien, das Verb, die Form, die Rythmen…, mit anderen Worten, all die, die eine bessere Welt für morgen zu erschaffen wünschen, Ausdruck finden. Sie wird von Tausenden von Kennern, von Professionellen, von Kunst- und Kulturbegeisterten aus aller Welt besucht.

LebanonArt lädt alle Künstler Libanons und der ganzen Welt und alle Schöpfer aus allen Techniken und Gebieten dazu ein, hier ihre Werke, ihr Talent und ihr Genie auszustellen…..

Preise

Wir bedanken uns bei allen, im Libanon und in der ganzen Welt, die dem Kunstmaler und Poeten Joseph Matar einen Preis zugesprochen haben: Personen, Kongregationen, Vereinigungen, Komites, Ministerien, internationale Organisationen usw….

Verbindungen

LebanonArt offeriert seinen Besuchern einen Ort der Kultur und der Kunst. In diesem Abschnitt akzeptieren wir nur Verbindungen mit anderen Websites in italienischer Sprache. Wenn Sie gerne ihre Verbindung mit unserem Jahrbuch haben möchten, senden Sie uns Ihre e-mail-Adresse an: info@lebanonart.com mit dem Titel, der Beschreibung und mit Ihrer Webpage.

Fügen Sie im Austausch unsere Site bei Ihrer hinzu.

Stellt die Werke des Kunstmalers und Poeten Joseph Matar, Franzose, ursprünglich Libanese, vor. Die Galerie präsentiert Gemälde, Aquarelle, Gedichte, Reproduktionen, Postkarten usw….

Glückwunschkarten

LebanonArt stellt uns in dieser Kategorie Karten vor, die Werke und Gedichte des aussergewöhnlichen Künstlers Joseph Matar aufzeigen.

Jede Karte ist in einem Doppelformat von 17x12cm präsentiert, das Kunstwerk jeweils auf der einen und das Gedicht auf der anderen Seite dargestellt. LebanonArt hat sich grosse Mühe gegeben, seine Karten, die auf einem Papier von bester Qualität (Matt Art Paper 350gsm) wiedergegeben sind, zu kreieren.

Die Postkarten werden in 8-er Paketen mit 8 Briefumschlägen verkauft, erhältlich in französischer und englischer Sprache.

Die Karten stellen somit eines der besten Souvenir-Geschenken dar, das im Libanon erhältlich ist.

Album

Ich hörte ihm beim Sprechen zu…. Die lange Geschichte eines Mannes, der vom Licht befallen ist! Ein Licht, welches für ihn, wenn es nicht vom Grunde der Seele kommt, nirgendwo anders existieren kann! Eine Geschichte, die sich als Fortsetzung dieses ersten Morgens der Schöpfung sieht: „Es werde Licht und es ward Licht!“ sagt der heilige Text: Genesis 1/3…. Eine Schöpfung, die sich unentwegt fortsetzt, in alle Richtungen und ins Unendliche…. Betrachtet die Natur: das Leben erzeugende Leben, die in Poesie ausbrechende Schönheit, die Formen und Farben in vervielfältigten Symphonien…. Es ist ein wenig von dem, was der libanesische Maler in seinen Bildern wiedergeben wollte, in seinen Bildenrn, einer Erscheinung voller Frische, einer tiefen Menschlichkeit und gleichzeitig einer hohen Spiritualität…. So viel wie möglich wiedergeben, so wenig wie möglich erraten lassen, der ganze spirituelle und symbolische Reichtum, und die Seele der geringeren Dinge: ein erblühender Baum, der aus dem Boden der Gaben hervorschiesst; ein altes libanesisches Haus, das im Grünen wie in einem Nest eingebettet ist, zurückgezogen von den Geheimnissen von verlorenem Leben; ein durch die Jahre und die Mühen gezeichnetes Gesicht, dessen Festigkeit der Züge und des Blickes jedoch immer noch den herben und klaren Willen zu leben und zu konfrontieren ausdrückt; eine riesige ländliche Szene einer Ernte in der Entfaltung der Sommerfarben; die ruhige Zuversicht eines fröhlichen libanesischen Dorfes, das sich wie ein Eroberer an der steilen Flanke seines besonnten und ergrünenden Hügels festhält; und weiter weg die krankhafte Not einer Bevölkerung, die am Ufer des Meeres unter einem finsteren und bedrohlichen Himmel auf ein hypothetisches Rettungsboot wartet…. Und dann gibt es da die Heiligen-Galerie der mystischen Gemälde: das Golgatha, das als geodätisches Zentrum des gesamten Kosmos betrachtet wird, wo Jesus mit dem Tode ringt im Glanze der untergehenden Sonne, welche auch die aufgehende und strahlende Sonne ist…. Und jene Nokturnen, die durch ein diffuses Licht durchschienen werden, ein Licht, das ein Jenseits der Pracht ankündigt, oder das die verschleierte aber lebendige Präsenz des Geistes übermittelt….. in einer Welt, die oft durch zu viele als Nacht empfunden wird.

Ich hörte diesem Dichter zu, der so aufmerksam ist auf das Werden des Lebens und des Geistes in den Dingen und den Tatsachen und den menschlichen Leidenschaften, aufmerksam auf die aktive und mysteriöse Präsenz Gottes in der ausser sich bringenden Macht eines in unendliche Dimensionen zersplitterten Kosmos, in der Zartheit und Zufriedenheit einer sternenförmigen Blumenkrone, einer triumphierenden Pflanze, eines geglückten menschlichen Lebens, oder einer wahrlich bewegten und verdrehten aber trotz allem aufsteigenden Geschichte…. Von seinen Gemälden geht ein Gefühl von Eifer, Dynamik, leidenschaftlicher Hochstimmung aus, vor diesen Mandel- und Olivenbäumen, diesen Felsbrocken, begütert mit mächtigem Leben, erfüllt mit ihrem strahlenden Sieg und von Sonneschein umgeben. Sie sind eine Einladung zum Gebet, aus Freude zu existieren, aus Bewunderung und aus Dankbarkeit und auch aus der spirituellen Bemühung heraus, den Sinn ihrer Existenz, ihrer Schönheit und ihrer Gaben an unsere faszinierten Augen, zu erfahren.

Und wir sprechen auch über seine Bildkunst, über seine instrumentalen Techniken, über seine Guaschmalerei und seine Aquarelle, über seine Leinwände, über seine Bürsten und Pinsel, über die Farbenspiele auf der Palette und den Gemälden, über seine Pinseleien und das Ausglätten, über seine Erforschung des Reliefs, das er seinem Sujet geben will, während dessen Umrisse verwischt sind, über die formkennenden Gleichgewichte, über Farben und Farbtöne, über seine Ablehnung gegenüber den Vortäuschungen in der abstrakten oder zerborstenen Malerei…. Dagegen versucht er gerne, den Symbolismus nahezulegen, den die Dinge sich untereinander darbieten, durch das Spiel, das im Gegensatz zu den Flächen, den Farben und den Formen steht: Dimensionen und Färbungen der Wolken, diese höheren Mächte, oder die vielfältigen warmen und heiteren Farbtöne des Lichtes einer allgegenwärtigen und strahlenden Sonne…. Ja, alle geschickten Griffe, alle Geheimnisse seiner Kunst, kennt er: er hat daraus den Gegenstand seiner glänzenden staatlichen Doktorarbeit gemacht, und auch wenn es eine ganz andere Sache sein mag, darüber Bescheid zu wissen und kunstvoll darüber zu sprechen und es mit Glück anzuwenden, wird Sie die Betrachtung seines Werkes nicht enttäuschen: denn es ist das Werk eines Meisters!

Ja, aber in welcher Beziehung libanesisch und nicht eher universal? Eben genau, universal: er hat lange Zeit in Madrid, Paris und Italien gearbeitet, daneben ist er aber in der Wahl seiner guten Motive seines Landes vollkommen libanesisch: diese Häuser in den Bergen, diese Landschaften, diese Bäume, diese Dörfer, diese Gesichter, der Himmel und das Meer und das Gebirge, und diese allgegenwärtige Sonne…. Aber auch durch die Wärme des Mitgefühls für die Lebewesen, für die Landarbeiten, für alles, worin man die menschliche Anwesenheit fühlt…. Und auch seine spirituelle Suche, seine erfinderische Erhebung, sein tief religiöser Sinn und seine mystischen Abstecher lassen uns in Verblüffung. Seine Ausdrucksweise packt uns, seine Emotion bewegt uns, das Heilige, das er erreichen will, verblüfft uns, sein Werk ruft uns zur Teilnahme auf.

Jean Delalande

Presse

Wir bedanken uns bei den Zeitschriften, die bei der Förderung der Site LebanonArt in ihren Seiten mitgearbeitet haben.

Reproduktionen von Werken

LebanonArt ist eine ansprechende Galerie der virtuellen Kunst, welche aus der Kunst eine persönliche Freude macht, die allen zugänglich ist. Wir präsentieren den Kunstfanatikern die Werke des aussergewöhnlichen Genies, des Künstlers und Poeten Joseph Matar.

Wir, die diese Galerie leiten, sind seit 1997 berufsmässig angestellt bei den Sites LebanonArt.com und OneFineArt.com, Pionniere auf ihrem Gebiet im Mittleren Osten.

LebanonArt.com präsentiert vor allem Ölgemälde, Aquarelle und Studien, aber im Interessen der Kenner werden in diesem Abschnitt auch zur Verfügung stehende Reproduktionen vorgestellt. Alle aufgeführten Ölgemälde in der Sektion, Reproduktionen“ können auch in Form von Drucken erhalten werden, jede Kopie individuell vom Künstler signiert und numeriert 1/40. Falls Sie an anderen Originalen von Joseph Matar interessiert sind, seien Sie herzlich dazu eingeladen, auch andere Kategorien der Site LebanonArt, welche eine reiche Quelle an Infos über den Künstler und seine Werke ist, zu untersuchen. Man findet dort mehr als 700 klassifizierte Gemälde!

Sponsor

LebanonArt bietet seinen Besuchern einen Vorplatz an, auf dem sie sich durch alle kulturellen Reichtümer, die die Website während den Jahren angesammelt hat, bewegen können. Die Website soll eine Galerie von hohem Niveau an Schönheit sein, eine Anregung der Gefühle, des Humanismus und des Ausdrucks unserer modernen Zeit. LebanonArt vernachlässigt weder das Erbgut, das sterbliche wie auch das universelle Erbe, noch die Zukunftsvisionen dieses 3.Jahrtausends. Die Website entwickelt sich fortwährend in Zeit und Raum, von der traditionellen Vergangenheit zu den aktuellen unlimitierten, unterschiedlichen und bewegten Ausdrucksweisen, bis zu den, Morgen“, so reich an Hoffnung, Abenteuer und Versprechungen….. Die Website nimmt in der Welt einen Platz ein, wo der Pinsel, die Farbe, die Linien, das Verb, die Form, die Rythmen…, mit anderen Worten, all die, die eine bessere Welt für morgen zu erschaffen wünschen, Ausdruck finden. Sie wird von Tausenden von Kennern, von Professionellen, von Kunst- und Kulturbegeisterten aus aller Welt besucht.

LebanonArt lädt alle Künstler Libanons und der ganzen Welt und alle Schöpfer aus allen Techniken und Gebieten dazu ein, hier ihre Werke, ihr Talent und ihr Genie auszustellen…..

Für jegliche Vorschläge kontaktieren Sie:

LebanonArt

Joseph MATAR

Für jegliche Vorschläge kontaktieren Sie:
LebanonArt – Edde Jbeil-Byblos, Libanon
Tel.: +961 9 945577 / 9 737222 / 3 348 919
P.B. 42, Byblos, Jbeil, Libanon
E-mail: info@lebanonart.com

Für weitere Informationen betreffend den Künstler, Maler und Poeten, Joseph Matar, mögen Sie die Französische oder Englische Sektion besuchen.